水墨无声，却道尽千年风华。为了传承中国优秀传统文化，深入了解中国古代文人的审美修养、精神追求，以及中国传统文化在绘画艺术中的体现，提升学生的艺术鉴赏能力和文化素养，增强民族文化认同感。6月4日下午，我院刘姝玲老师在学海路校区一号教学楼阶梯教室3成功开设了《抒情与写意——中国文人画赏析》为主题的讲座。
文人画作为中国传统绘画的重要组成部分，承载着深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。中国文人画是文人士大夫以笔墨为语言、以写意为方法、以人格修养为底色的艺术创造，借物抒情。它用最简淡的形式，承载了最深邃的文化基因。讲座通过解析文人画中“诗书画印”一体化的独特语言，帮助学生理解中国传统艺术“以形写神”“意在笔先”的哲学内核，从而建立对中国传统文化深层逻辑的认知。
讲座围绕中国文人画的含义、形成与发展、主要特征逐层展开，通过作品赏析，引导学生领略与感知中国文人画的抒情与写意。
在讲座中，刘姝玲老师引导学生着眼于文人画抒情写意的价值追求，以梅、兰、竹、菊四君子为例，分别贴合王冕《墨梅图》、郑思肖《墨兰图》、文同《墨兰图》、朱耷《瓶菊图》等作品，详细分析画面构图、笔墨及诗句传达的情感；分析其蕴含的文化寓意，让学生体会文人画借物抒情的特点，并结合文人画家的人生经历和时代背景，深入浅出，娓娓道来，使学生具体深入地理解文人画的艺术特色和文化价值，引导其价值观的塑造。
接着刘姝玲老师又分别以徐渭《墨葡萄图》、郑板桥的《竹石图》、黄公望《富春山居图》为例，通过欣赏、分组讨论、探究等活动，引导学生思考构图特征与情感表达提升学生的审美观察能力、艺术分析能力和合作学习能力，引导学生对比不同作品笔墨差异，感受笔墨传达的独特韵味、以形写神的艺术意趣和诗书画印有机结合的特征，培养学生从多角度鉴赏艺术作品的方法，激发学生对文人画艺术的热爱，增强文化自信。
在评价环节，刘姝玲老师与同学们一起分组讨论评价关于徐渭、朱耷、黄公望这三位文人画家他们的人生经历和艺术特色。同学们积极参与，小组合作探究，分享见解，其乐融融。
笔锋流转间，山水有情，花鸟传神。此次讲座不仅使同学们在探究与思考中真切感受到中国文人画的独特魅力，唤起他们对中国优秀传统文化的深层共鸣，还增强了他们的民族自信心和自豪感。通过此次讲座，期望大家在快节奏的时代里，仍能为一幅画的留白驻足，为一片墨的浓淡心动。
